El Steampunk de Richard Nagi

miércoles 26 de agosto de 2009

Imaginad que estamos en una era donde la estética es igual a la victoriana, donde la tecnología es a base de vapor y carbón.
Maquinarias increíbles, hechas de madera decorada, llenas de tubos de metal, válvulas y engranajes pueblan esta ficción.
Autómatas, maquinas del tiempo, computadoras... Esto es Steampunk.

Escritores como H.G.Wells nos han acercado a esta ciencia ficción. También hemos podido verlo en películas como "el castillo ambulante".

Richard Nagi, un estadounidense de Nueva Jersey, ha conseguido dotar con esta estética a la tecnología de nuestra realidad.

¿Qué diríais que es esto?
Tiene similitud con una caja de música. Pero si lo abrimos nos llevaremos una sorpresa...



Un perfecto ordenador portátil y os aseguro que funciona.
Girando la llave que se ve en la parte inferior izquierda del teclado, conseguimos que se ponga en marcha.


Quizá lo más impresionante y el máximo exponente de steampunk que podemos encontrar en los trabajos de Richard, sea este ordenador totalmente equipado. que como podéis ver, también funciona.
atención al libro que hay bajo la lampara blanca en la parte derecha. en realidad es un scanner.



Para poder ver más del trabajo de Richard Nagi, además de vídeos y más detalles de lo que aquí os hemos enseñado, visitad su pagina web.



Agosto en System R'lyeh

lunes 10 de agosto de 2009


Comunicamos a todos aquellos que nos siguen a diario, que aprovechando el menor volumen de tráfico en internet, durante el mes de Agosto, en System R'lyeh bajaremos temporalmente el ritmo de nuestras aportaciones :


Hasta el momento, y con la excepción de los fines de semana, el blog se actualizaba a diario ; A lo largo de este mes, publicaremos una nueva entrada cada 2 o 3 días. Volveremos a aportar diariamente a partír de la última semana de Agosto.

Gracias por seguirnos.

Uncyclopedia

sábado 8 de agosto de 2009



Si hace unos días, al hablar de Cthuugle, hacíamos referencia a las parodias del popular motor de búsqueda Google ; Hoy es el turno de mostrar la peculiar competencia a la que se enfrenta Wikipedia, pues la popular enciclopedia online ha servido de inspiración a un buen número de internautas emprendedores, para poner en marcha sus proyectos, basados en esta. Estas enciclopedias, al igual que la que les sirve de referencia, son sites " wiki " ; Ello significa que ateniendose a unas reglas y normas de uso, pueden ser ampliadas y editadas por cualquiera. Podemos encontrár enciclopedias temáticas, como la Simpsonspedia ( sobra la aclaración ), o la Monstropedia, dedicada a la información de monstruos y seres mitológicos. Pero probablemente la más completa e interesante és la que hoy nos ocupa : Uncyclopedia.

Su nombre ya deja claras sus intenciones ; Uncyclopedia és un juego de palabras entre " Un " y " Enciclopedia ", lo cual se puede traducír como " Desenciclopedia ". Y es que esta no és otra cosa que una versión satírica de la popular Wikipedia. Uncyclopedia, creada en 2005, está activa actualmente en unos 50 idiomas, siendo la versión en inglés la más extensa, con más de 24.000 entradas. Usa plantillas basadas en software mediaWiki, por lo que su aspecto guarda enorme parecido con el referente al cual parodia ; Incluso su logotipo, una patata llamada Sofía, formada con piezas de puzzle, és un guiño humorístico al globo formado por estas mismas piezas que ejerce de logo en Wikipedia.

Un problema que suelen presentar los sites que pueden ser editados por cualquier internauta, és la calidad dispar en sus contenidos. Las páginas que abordan temas satíricos son especialmente vulnerables en este aspecto, pues mientras algunos usuarios escriben parodias rebuscadas y con mordiente, otros se limitan a escribir unas pocas lineas, basadas en el chiste fácil o en el uso de palabras malsonantes. En este sentido, Uncyclopedia tiene una norma básica que reza : " be funny and not just stupid " ( se divertido y no simplemente estúpido ), con lo cual la mayor parte de sus entradas son de un nivel bastante decente. Hay que tener claro en todo momento, que nos hallamos frente a una parodia, Así pues aunque encontremos entradas relacionadas con lugares, hechos o personas existentes, su contenido será de escaso parecido con la realidad.

Más allá de su jocoso punto de vista acerca de aspectos reales, Algo que no cabe pasar por alto en Uncyclopedia, son sus artículos acerca de subcultura, tribus urbanas o comunidades virtuales de internet. En este sentido, y aunque siempre bajo un punto de vista mordáz, Uncyclopedia nos ofrecerá en muchos casos, información exhaustiva que dificilmente hallaríamos en otro lugar. Así pues, cualquier persona interesada en saber que és un " meme ", quien és " Jissouseki ", o qué oscuro mundo se oculta tras el tablón de imágenes /b/ de 4chan, entre otras cosas..., hallará en Uncyclopedia todas sus respuestas.



Existe versión en español, llamada Inciclopedia ( por el " in ", de negación, y enciclopedia ) ; Posee cerca de 7000 artículos, muchos de ellos heredados de la " Frikipedia ", enciclopedia satírica en español, que cerró en 2006 a causa de una demanda de la SGAE. Aunque posteriormente recuperó su actividad, ha perdido tirón y calidad en sus artículos, y aquellos que resultan dignos de mención han sido corregidos y ampliados en la Inciclopedia, por lo que resulta esta última un site más recomendable.

Uncyclopedia resulta una herramienta de consulta interesante en clave de humor. Muchas de sus entradas resultan realmente ingeniosas y bien redactadas, y facilmente perderemos la noción del tiempo mientras vamos clicando enlaces que nos llevan de un artículo a otro relacionado. Una opción divertida para reírse un rato de la vida real, y como se ha comentado anteriormente, un pozo de conocimiento inagotable acerca de la " cultura de internet ". Merece un vistazo.

A continuación, los enlaces a las versiones en inglés y español :


The Art of H.P Lovecraft's Cthulhu Mythos

jueves 6 de agosto de 2009



La obra de H.P Lovecraft ha resultado para muchos, una gran fuente de inspiración para su trabajo ; Desde los escritores que en vida del de Providence, pusieron su grano de arena en el mundo de los incipientes " Mitos de Cthulhu ", hasta todos aquellos que trás la muerte de Lovecraft, se basaron en su obra, crearon nuevas situaciones y nuevos horrores, haciendo de los Mitos, un universo cada vez más grande, y en continua expansión. Fruto de esta expansión, la cosmogonía Lovecraftiana, traspasó el ámbito literario, para llegár al mundo del cómic, el cine...o el juego de rol, que en la sobrecogedora ambientación de las historias de los Mitos, encontró todo un filón.

La obra que hoy presentamos : " The Art of H.P Lovecraft's Cthulhu Mythos ", deriva precisamente del campo de los juegos de rol y tablero, basados en la obra de Lovecraft. El libro, editado por Fantasy Flight Games, és una recopilación de imágenes que la compañía editora ha usado en el juego de cartas de " La llamada de Cthulhu " ( Call of Cthulhu CCG/LCG ), o en el juego de mesa " Arkham Horror ", entre otros. El tomo, publicado en un convincente formato de tapa dura, tiene 192 páginas, con ilustraciones a todo color, de calidad muy buena en lineas generales ; Con mención especial a las obras de doble página, espectaculares, plagadas de detalle y muy atractivas para cualquier iniciado en los Mitos.

Tras una breve introducción, el libro está dividido en 8 capítulos temáticos, cada uno de estos con una pequeña reseña acerca del contenido a tratar. Así por ejemplo, el capítulo 1, titulado " forbidden knowledge " ( conocimento prohibido ), tiene como hilo conductor, los terribles volúmenes arcanos, presentes en tantas historias de los Mitos : El Necronomicon, The Vermis Mysteris, etc..., y nos presenta ilustraciones relacionadas con estos. Encontramos también un capítulo llamado " the Deep " ( lo profundo ), relacionado principalmente con la figura de Cthulhu y todos los elementos relacionados con este, como los profundos, la ciudad sumergida de R'lyeh o el decrépito pueblo de Innsmouth. A lo largo de los 8 episodios, pues, hallaremos todo tipo de contenido que resultará familiar a cualquier lector de las historias de los Mitos ; Desde los Mi-Go o los Shoggoths, hasta la inconfundible ambientación de los años 20/30, donde detectives privados, gangsters y cultistas, son partícipes de ominosos sucesos, con aberraciones Lovecraftianas como protagonistas. Al final del libro encontramos unas pequeñas reseñas biográficas acerca de los ilustradores de la obra.

" The Art of H.P Lovecraft's Cthulhu Mythos ", és un libro muy recomendable para cualquier aficionado a los Mitos de Cthulhu. Aquellos que no hayan ido más allá de los relatos y novelas, disfrutarán viendo la representación pictórica de las localizaciones, los monstruos y los protagonistas que aparecen en estas. Los ya versados en el juego de rol, o en los productos de FFG de los que proceden las ilustraciones, encontrarán aliciente igualmente, al poder disfrutár de estas en un tomo de atractivo formato y con contenidos bien estructurados ; Un volumen con algunas imágenes tan evocadoras, que incluso puede resultar útil para adquirír ideas de cara a una partida de rol de " Call of Cthulhu ", o servír de ambientación a esta.



El libro data de 2006, y no fué editado en España. Es posible conseguirlo vía importación a traves de librerías especializadas, o recurrír a la compra por internet a través de portales como Amazon o Ebay. En cualquier caso, buscando por la red, es posible hallár un buen número de las ilustraciones presentes en el libro ; Sirva como ejemplo el siguiente enlace :

Hongos de Yuggoth ; H.P Lovecraft

miércoles 5 de agosto de 2009


Howard Phillips Lovecraft centró la mayor parte de su carrera literaria, en la escritura de sus relatos de horrór gótico y ciencia ficción, por los que és mayoritariamente conocido. Pero, hombre con diversas inquietudes y motivaciones, el de Providence se interesó también por otros ámbitos de la palabra escrita ; Ya en sus años de juventud, había escrito algún artículo como periodista amateur. Mas tarde compaginó sus relatos de terror, con el género del ensayo. Y asimismo, fué un gran amante de las epístolas ; Se calcula que a lo largo de su vida, llegó a escribir unas 100.000 cartas. La poesía tampoco quedó al margen de su trabajo, y precisamente dentro de ese género, se encuadra el título que hoy presentamos.


" Hongos de Yuggoth " ( Fungi from Yuggoth ), escrito en 1929, és una secuencia de 36 sonetos. La temática de estos gira alrededor de los conceptos habituales en Lovecraft : Elementos clásicos del terrór gótico, paisajes alienígenas, dimensiones paralelas, y horrores innombrables más allá de las estrellas... . En la obra encontramos referencias a Dunsany o a Poe, pero especialmente hallamos la semilla de la que sería la parte más madura y prolífica de los " Mitos de Cthulhu ", a lo largo del último lustro de vida del escritor. Ya el título del poemario, hace referencia a unos seres cuya historia se desarrollaría ampliamente en un relato de 1931 : " El susurrador en la oscuridad " ( The whisperer in darkness ) ; una suerte de mezcla entre hongo y crustaceo, procedente de Plutón ( Yuggoth, en la imaginería Lovecraftiana ). Otro elemento de su obra posterior, como és el pueblo de Innsmouth, también aparece en los sonetos VIII y XIX.

En el soneto XII, se hace mención a una criatura familiar de una bruja, cuya descripción : " una cosa de 4 patas, con cara humana ", parece el gérmen de " Brown Jenkin ", una rata con rostro humano, que és el demonio familiar de la bruja Keziah Mason, en el relato de 1932, " Los sueños en la casa de la bruja " ( The dreams in the witch house ). Los sonetos XXI y XXII, están dedicados respectivamente a los Dioses exteriores, Nyarlathotep y Azathoth. Cada uno de los sonetos del libro, posee su linea argumentál propia, si bien algunos de ellos, como el número I, parecen estár vagamente encadenados con algunos de los poémas que le suceden.

" Fungi from Yuggoth " se puede considerar como una rareza interesante ; Un acercamiento a la poesía, por parte de un autor emimentemente centrado en la prosa. Estos " Hongos ", son 36 píldoras literarias, en los que H.P Lovecraft es capáz de transmitír en unos pocos versos, lo que normalmente expresaba en un relato entero, sin que por el camino se pierda un ápice de su capacidad evocativa, para llevarnos a otros mundos, hacernos sentír la presencia de todopoderosas entidades ; O hacernos experimentar sentimientos recurrentes en su obra, como la pasión por lo oculto y lo desconocido, la fascinación por lo antiguo y lo decrépito, o la culpa atávica. Una buena oportunidad, para ver al Lovecraft de siempre, pero bajo un enfoque distinto. Muy recomendable.

Godspeed on the Devil's Thunder ; Cradle of Filth

lunes 3 de agosto de 2009



Ficha técnica :
Año : 2008
Género : extreme metal
Duración : 71.22'
Sello : Roadrunner
Nota System R'lyeh : 7.8

En 1998, Cradle of Filth lanzó su mítico LP " Cruelty and the Beast ". La aparición justo 10 años despues, en 2008, de su último trabajo de estudio " Godspeed on the Devil's Thunder " no parece casuál ; Las críticas recibidas por los de Suffolk, a raíz del flojo " Thornography ", en 2006, parecieron despertár en Dani Filth, unas renovadas ansias por retornár al sonido de sus orígenes. Y qué mejor manera de hacerlo, que rindiendo homenaje a uno de sus álbums icónicos, con motivo de su décimo aniversario.

Podemos encontrár varios puntos en común entre " Cruelty and the Beast " y " Godspeed on the Devil's Thunder " ; El más significativo és que ambos son discos conceptuales, dedicados a la figura de un asesino en serie : Si " Cruelty..." homenajeaba a la figura de Erzsébet Bathory, " Godspeed..." hace lo propio con el aristócrata francés del Siglo XV, Gilles de Rais ; Heroe de la guerra de los 100 años, y asesino de niños, que sirvió de inspiración a Perrault para creár la historia de Barbazul. Otro punto en común entre ambos discos, és la participación de un actór que interpreta el rol del protagonista del disco, mediante narraciones : En " Cruelty..." participó la " condesa Drácula " de la factoría Hammer, Ingrid Pitt, en el papél de condesa Bathory, mientras que en " Godspeed.." se cuenta con el actór Doug Bradley, conocido por su interpretación de Pinhead en la saga Hellraiser, y que aquí interpreta a Gilles de Rais.

El LP está compuesto por 13 temas ( La edición especial cuenta con un segundo CD con 10 canciones adicionales, en su mayoría remezclas o actuaciones en directo ). Al margen de sus virtudes musicales, el trabajo sorprende por el trabajo de documentación histórica, que se refleja en sus letras ; que a medida que avanza el disco, siguen un orden cronológico en la vida de De Rais. Así encontramos referencias a la guerra de los 100 años, cuando Gilles era la mano derecha de Juana de Arco. Vemos su pasión por las biografías de los 12 Césares de Suetonio, y asistimos a su interés por las artes oscuras, bajo la principál influencia del clérigo Prelatti. En definitiva todo su " descenso a los infiernos ", que acabaría con su juicio y ejecución. Comparándolo con " Cruelty..", " Godspeed on the Devil's Thunder " no resulta un trabajo tan oscuro e inquietante, pues carece de los bellos arreglos simfónicos característicos del disco dedicado a Bathory, y en generál su ejecución resulta mucho más rápida, y se apoya principalmente en la acelerada guitarra de Paul Allender, en una linea similar a lo que se empezó a ver en 2004 con "Nymphetamine", y que se remató en 2006 con el decepcionante " Thornography ", al que afortunadamente este " Godspeed.." supera claramente en todos los aspectos. La voz de Dani Filth también experimenta aquí una mejora considerable con respecto a " Thornography ", donde sonaba afónico y apagado a lo largo de todo el álbum. En el disco dedicado a Gilles de Rais, si bien se hace evidente que Dani ha perdido voz, y especialmente gran parte de su capacidad de inflexión vocál, consigue cantar de modo agresivo y convincente, mostrando interesantes cambios de tono y ritmo, que tras la audición de Thornography, muchos habían dado por perdidos.

Todos los temas del álbum cuentan con una narración de Doug Bradley, a modo de introducción ; Un par de frases que nos ponen en antecedentes acerca del contenido del tema que vamos a escuchár. El LP abre, como és habituál en los trabajos de Cradle of Filth con una pieza instrumentál, en este caso " In Grandeur and Frankincense Devilment Stirs ", un tema épico que va subiendo de tono, hasta desembocár en el segundo corte del disco, la acelerada " Shat out of Hell ". " The death of love ", és una de las canciones más armoniosas del álbum, potente, pegadiza y de estructura reiterativa, se basa en el patrón visto en canciones como " Nymphetamine ", con una voz femenina ejerciendo de contrapunto a los bramidos de Dani Filth ; En este caso la vocalista escogida fué Carolyn Gretton. Canciones igualmente destacables, resultan " the 13th Caesar ", " Honey and Sulphur " o " Ten leagues beneath contempt ", dinámicas, potentes y con la presencia de unos siempre efectivos coros. Todo el tracklist mantiene una sonoridad homogenea, y cada pieza, con sus diferentes matices sonoros, y la narración de Bradley, en el rol de De Rais, da la sensación de ser el capítulo de una historia.



" Godspeed on the Devil's Thunder ", transmite la sensación de hallarnos ante un álbum trabajado. Cradle of Filth, conscientes de que su anterior trabajo había resultado una enorme decepción para la mayoría de sus seguidores, se ponen las pilas en este LP de 2008, en el que se aprecia la clara voluntad de ofrecer un sonido más cercano a sus orígenes. Nos hallamos en definitiva ante un trabajo, con potencial suficiente para agradar a cualquier seguidor del metal duro, y que no resultará decepcionante para los seguidores acérrimos de la banda de Suffolk, que aunque queda claro que dejaron atrás sus mejores años, demuestran con este LP, la capacidad para ofrecernos un trabajo más que decente. Una buena oportunidad para descubrír la figura de Gilles de Rais, pasada por el obsceno y siempre interesante filtro de Dani Filth.

Retro Review : American McGee's Alice ( PC )

domingo 2 de agosto de 2009





Ficha técnica :
Género : Aventura / Plataformas
Desarrollador : Rogue Entertainment
Número de jugadores : 1
Idioma : Español
Nota System R'lyeh : 8.0

La Alicia de Carroll, siempre ha tenido algo especial. Muchos desconocedores de las novelas, e influenciados por la blanca e inocente visión ofrecida en su día por la película de animación de la factoría Disney, no ven en " Alicia " nada más que un extraño cuento infantíl ; Pero lo cierto és que las historias que el Reverendo Dodgson ( auténtica identidad de Lewis Carroll ) relataba a las hermanas Liddell, y que trás la insistencia de la propia Alice Liddell, acabó novelizando, están plagadas de elementos extraños y perturbadores, de los que facilmente puede extraerse una relectura bizarra ; Tanto es así, que la subcultura gótica ha adoptado a " Alicia " como uno de sus iconos.

Las novelas de Carroll, tanto " En el país de las Maravillas " como " A través del espejo ", sirvieron de inspiración a American McGee, para ponerse a trabajár en el título que hoy nos ocupa, que vió la luz en el año 2000. McGee trabajaba como diseñador de mapas para la compañía ID software, y había participado en títulos tan relevantes como " Doom 2 " o " Quake ", auténticos iconos del género First Person Shooter ( disparos en primera persona ) con fuerte componente gore. Así pues, tomó como base el motór gráfico de Quake III ; Pero lejos de creár otra aventura subjetiva de disparos, lo utilizó para desarrollar una aventura en tercera persona, con un alto componente plataformero.

" American McGee's Alice ", puede verse tanto como un tributo y una versión alternativa de la obra de Carroll, como una suerte de tercera aventura de Alicia. La secuencia introductoria del juego, nos pone en antecedentes respecto a su premisa argumentál : Alice és una niña felíz, junto a sus padres lleva una existencia apacible ; Todo cambiará cuando una noche se declara un incendio en su casa, en el que pierden la vida sus progenitores. La niña sufre un shock post-traumático y se sume en un estado similár al autismo, por lo que és ingresada en una institución psiquiátrica. Para Alice el mundo real ya no importa ; Desde el terrible accidente vive sumida en su mundo interior, basado en el País de las Maravillas de los cuentos que le solía leer su padre. Este mundo, antaño tan lleno de vida y color, es ahora un lugar tétrico y corrupto...Se intuye en él todavía, parte de su antiguo esplendór, pero todo aparece ahora deformado y triste. 7 años despues del incendio, el juego nos presenta a una Alice adolescente, penetrando en su mundo interiór, convertido en el país de las pesadillas, con la intención de sanarlo. Resulta realmente interesante la carga simbólica de la que hace gala el título ; En un mundo como el videojuego, en el que muchos títulos nos ofrecen propuestas directas, donde el argumento o la puesta en escena son lo de menos, se agradece un trabajo con una propuesta originál ; Pues no cuesta entendér que la corrupción que asola el país de las Maravillas, és el reflejo de la mente enferma de Alice, y que esta, en su viaje introspectivo y quizas sin ser consciente de ello, buscando la cura para esta tierra enferma, está hallando el remedio de su propia enfermedad. El pleno restablecimiento del país de las Maravillas, no es sino una alegoría de la curación de la propia Alice.



Hablando de la jugabilidad en si misma, nos hallamos ante una aventura en tercera persona. El juego pues sigue las reglas básicas del género ; Alice avanzará por las diversas localizaciones, en las que podremos encontrár muchos elementos presentes en la " Alicia " de Carroll : El gato de Cheshire, el sombrerero loco, el Jaberwoocky, o la propia Reina de Corazones... . En su avance, Alice se enfrentará a enemigos ( no demasiado abundantes ) , a los que hará frente con un variado arsenál de armas de originál diseño : Desde un cuchillo de cocina, hasta una baraja de cartas, palos de cricket o varas mágicas, entre otras. La mayoría de armas poseen una función de ataque principál y una secundaria ; Algo heredado del género FPS, en el que McGee había hecho carrera. A lo largo de los niveles, hallaremos también puzzles que deberemos resolver para avanzár en la historia. La resolución de estos enigmas resulta en ocasiones complicada, en tanto nos encontramos en un mundo surrealista, donde la lógica normál a veces no es suficiente. En ocasiones deberemos ser capaces de pensar las cosas de modo poco ortodoxo, para hallár la solución a nuestros problemas. Algo que distingue a " American McGee's Alice " de otras aventuras de acción, es el peso que tienen en este título las secciones de plataformas. Para avanzar, deberemos superar con frecuencia zonas donde deberemos dar grandes saltos o sortear otro tipo de obstáculos. Esta parte del desarrollo, puede no ser del agrado de muchos jugadores, máxime cuando en multitud de ocasiones, perderemos la vida por culpa de un salto mal medido. Y es que muchas de las secciones plataformeras, precisan realmente que juguemos al método del ensayo y errór, para poder ser superadas. Como suele ocurrír en este tipo de títulos, más de una vez, la gestión de la cámara nos jugará malas pasadas al no ofrecernos la perspectiva adecuada en una situación delicada. Respecto a los controles del juego, movemos a nuestra protagonista con el teclado del PC, concretamente con las teclas W A S D, la hacemos saltár con la barra espaciadora. Las armas se controlan mediante el ratón.

El apartado gráfico del juego és enormemente destacable ; La ambientación es exquisita, pues toma como referencia el mundo surrealista y " nonsense " creado por Carroll, revistiendolo de una pátina de insania y decadencia. Los escenarios son variados, aún dentro de la siniestra tónica generál ; Están plagados de detalles y contribuyen en todo momento a la inmersión en el juego, causandonos la impresión de hallarnos en un mundo surrealista, gracias a efectos de deformación o juegos cromáticos. Los personajes están bien modelados y cuentan con animaciones decentes, especialmente la protagonista, cuyo diseño resulta realmente atractivo. Los enemigos están basados en elementos de las novelas de " Alicia ", así pues hallaremos piezas de ajedréz, cartas, o animales extraños... . Teniendo en cuenta que nos hallamos ante un juego con casi 10 años de vida, cabe admitír que su apartado gráfico resulta solvente y agradable todavía hoy en día. No en vano, en el año 2000, los requisitos mínimos de un PC para poder ejecutarlo, resultaban exigentes. A día de hoy su carga poligonál se nos antojará escasa, y sus texturas pobres. Pero su ambientación sigue siendo tan exquisita como el día de su lanzamiento.



Encomiable asimismo resulta el apartado sonoro ; La BSO del juego fué compuesta en su totalidad por Chris Vrenna, miembro de Nine Inch Nails, lo cual obviamente desemboca en unos temas oscuros y siniestros, de tempo lento ; Melodías instrumentales principalmente para piano, acompañadas en ocasiones por instrumentos de cuerda o coros. Realmente la música contribuye a la atmósfera del juego. Los efectos de sonido cumplen perfectamente su cometido. Y desde luego cabe hacer mención a los diálogos del juego, pues no solamente fueron doblados integramente al castellano, sino que además la calidad de los actores de doblaje és muy destacable ; Ejemplos como la voz del gato de Cheshire, son una clara muestra de ello.



" American McGee's Alice ", fué uno de esos juegos que en su día sorprendió. Llegó sin hacer demasiado ruido, y gracias a su originál propuesta consiguió atraér incluso a todos aquellos que jamás habían oído hablar de " Alicia ", o que simplemente creían que era una invención de la factoría Disney. Pero desde luego, los que más apreciaron el título, fueron todos aquellos versados en el trabajo de Lewis Carroll, que al igual que el creador del juego, supieron encontrár entre sus páginas, surrealismo, delirio, y quien sabe si incluso obscenidad. El título que hoy ha centrado estas lineas, contó con los componentes necesarios para atraér a cualquier jugador, pero en especial, supo tocar la fibra de todos aquellos amantes de la subcultura gótica, para los cuales, esta " Alice " de McGee, se ha convertido en todo un símbolo.